Share
Fotografie ist ein schnelles Medium. Wenn wir anfangen, es zu studieren, lernen wir Kompositionstechniken, die unsere Bilder leichter anzeigen und schneller verstehen. Alle diese Techniken sind zwar wertvoll, neigen jedoch dazu, einer ebenso wertvollen Technik zu begegnen: Sie lassen Ihre Betrachter tief in Ihre Bilder blicken, verzögern ihre Reaktion, um sie zu aktivieren, und schaffen einen Moment der Entdeckung.
Stellen Sie sich vor, eine Botschaft jenseits von allem, was auf den ersten Blick erkannt wird, zu verbergen und dem Betrachter ein oder zwei Schichten abzuziehen, bevor er die Essenz der Fotografie enthüllt. Wir haben es alle in Filmen gesehen, wo sich die Kamera langsam einer offenen Tür nähert oder uns durch einen dunklen Flur führt und uns dann informiert, was im nächsten Raum oder auf der anderen Seite passiert. Aber wie können wir eine solche Technik in einem einzigen Standbild anwenden??
Die Wahrheit ist, je weniger Arbeit der Betrachter leisten muss, um die Idee hinter einem Foto zu bekommen, desto schneller bewegen sie sich auf das nächste. Um Ihren Betrachter mit Ihrer Arbeit zu beschäftigen und ihn dazu zu drängen, dabei zu bleiben, hilft es manchmal, ihm die Chance zu geben, die verborgenen Botschaften weiter zu untersuchen und zu entschlüsseln. Um ihnen das Gefühl zu geben, dass diese Arbeit mehr ist, als auf den ersten Blick erscheint (zumindest auf den ersten Blick).
Damit diese Technik erfolgreich ist, müssen Sie die vollständige Reaktion Ihres Betrachters auf das Bild verzögern, ohne sie vollständig zu verlieren, und es gelingen, die Aufmerksamkeit des Betrachters richtig auf Ihr Ziel zu lenken.
Um dies zu erreichen, können Sie alle bekannten augenkontrollierten Belichtungs- oder Kompositionsfotografietechniken wie Linien (konvergierende Linien, diagonale Linien ...), Maßstab, Rahmen im Bild und Tonwertabstufung verwenden.
Das obige Bild ist ein gutes Beispiel für die Verwendung von Skalen. Die Aufmerksamkeit des Betrachters würde wahrscheinlich zuerst von den hellen Wasserfällen im hinteren Teil des Rahmens angezogen werden. Das Auge könnte dann dem Wasser den ganzen Weg hinunter zu dem kleinen See folgen, bis zu den Bäumen im Vordergrund, gefolgt von dieser kleinen Terrasse oder Veranda, um sich schließlich auf der Menschenmenge zu entspannen, die die ganze Zeit über die ganze Szene genießt. Beachten Sie, dass der erfolgreiche Einsatz von Maßstäben bei der Darstellung der Menge als winzige Objekte mit Relevanz für die Unermesslichkeit, die sie umgibt, unsere Aufmerksamkeit davon abhielt, sie erst später zu erfahren.
Ein weiteres cooles Beispiel für die Skalierung. Die riesigen Berge sind da, um zuerst die Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen, hinunter zum See und dann zu den Seiten hin zu den Bäumen, um herauszufinden, dass dort tatsächlich eine kleine kleine Hütte liegt, die mitten in all dem liegt. Was hilft, wenn diese Hütte tatsächlich erkannt wird, ist das Weiß, das sich von dem grünen Hintergrund abhebt, der durch die Büsche auf der unteren linken Seite des Rahmens gebildet wird. Wenn es in der Bildmitte gegen die Berge platziert wäre, hätte ich es wahrscheinlich nicht geschafft und diese Botschaft wäre wahrscheinlich nicht den meisten Zuschauern zugestellt worden.
Hier ein weiteres großartiges Beispiel, das die Verwendung von Licht und Schatten veranschaulicht, um die vollständige Reaktion des Betrachters auf den Gesamtinhalt des Bildes zu verzögern. Beim Betrachten dieser Fotografie wird das Auge zuerst von den dunklen, dunklen, hohen Bäumen und den weichen Schatten, die sie auf den Boden werfen, im Vordergrund des Bildes angezogen.
Dann kommt die helle Sonne mit dieser schönen warmen Fackel, die auf die Bäume trifft, und das Glühen, das sich rückwärts entlang der Linie bis zum Ende bewegt. Das Auge kehrt dann entlang der Baumreihe nach vorne zurück, um schließlich die silhouettenartigen kleinen menschlichen Figuren auf dem Weg zu erkennen. Mit diesem Foto wurde die Reaktion des Betrachters auf die Menschen, die an den Bäumen herumhingen und den Sonnenuntergang am Strand beobachteten, sowohl durch diesen sanften Tanz aus Licht und Schatten als auch durch die implizierte Skalierung zwischen den immensen hohen Bäumen und den relativ nicht viel verzögert so große menschliche Figuren.
Das ist ein weiteres schönes Beispiel, das ein paar interessantere Zutaten verbirgt. Zuerst sehen wir den Mann mit einem Buch in der einen und einem Koffer in der anderen. Als nächstes wird der Blick auf die helle Sonne gerichtet, und der Schein, den er über das Bild wirft, bewegt sich unter dem Vordergrund nach hinten und zu den goldenen Wiesen. Schließlich erkennen wir dieses verblasste, pastellfarbene kleine regenbogenähnliche Element nach links unten des Bildes.
In der obigen Abbildung hat der Fotograf die Gebäude (vor allem diejenigen an der Vorderseite) integriert, um den Weg zu verkapseln, der bis zum hinteren Teil des Rahmens führt. Dies ist das, was auf den ersten Blick auf das Auge fällt.
Dann wandern wir entlang der Linie und nehmen schließlich das Paar wahr, das zwischen den riesigen, majestätischen Gebäuden plaudert (eines in schwarz gekleidet und das andere in roten Hosen). Diese Überraschung erzeugt ein zusätzliches Interesse und lässt uns noch etwas länger verweilen und darüber nachdenken, was diese beiden tun könnten, was uns letztendlich noch weiter beschäftigt und uns beim Ansehen eines solchen Bildes etwas herausarbeiten lässt.
Hier haben wir einen Blick auf einen betenden Mann, der teilweise von einer Mauer oder vielleicht einer offenen Tür verdeckt wird. Ein solcher Ansatz, um die Szene zu komponieren, erhöht unser Interesse und erhöht unsere Beteiligung am Bild. Auf diese Weise fragen wir uns tatsächlich, wer sich hinter dieser Tür befindet, was sie tun, wie ihre Beziehung zu diesem Ort ist, was könnte es sonst noch geben, was nicht offensichtlich ist, und so weiter und so weiter. Die perfekte Verwendung von Licht und Schatten sowie die schöne Einbeziehung des Tonwertbereichs tragen dazu bei, dass dieser Ansatz sehr erfolgreich ist.
Das Bild oben ist auch ein perfektes Beispiel dafür, wie die Reaktion des Betrachters auf die gesamte Szene verzögert wird, wodurch er stärker in diese Arbeit einbezogen wird. Hier nutzte der Fotograf die von Wasser und Wind auf den Felsen bei Almscliffe Crag in North Yorkshire erodierten Linien als rahmenden Vordergrund zu den saftigen Wiesen und den wunderschönen, seidig-violetten Himmeln, auf die wir aufmerksam werden, während wir unsere Augen streifen der Rahmen.
Die Verwendung dieser Techniken (unter anderem), um die Reaktion der Zuschauer zu verzögern und sie weiter in ein Bild zu integrieren, ist eine großartige Möglichkeit, um Ihren Arbeitsbereich aufzufrischen. Nicht alle Situationen erfordern (oder erlauben sogar) einen solchen Ansatz, aber wenn sich die Gelegenheit ergibt, können Sie ein wenig mit diesen Rahmungsstilen experimentieren, um zu sehen, ob sie den besonderen Umständen einer bestimmten Aufnahme einen Mehrwert verleihen können.
Natürlich müssen Sie darauf achten, dass Sie das Interesse Ihres Publikums nicht vollständig verlieren oder die Botschaft nicht vermitteln. Wenn Sie beispielsweise den Skalierungsmodus verwenden, müssen Sie sicherstellen, dass Ihr Objekt im Verhältnis zu den anderen Elementen nicht sehr klein ist und somit vollständig in der Unendlichkeit seiner Umgebung verloren geht, sondern dass die Größen und Figuren innerhalb des Rahmens liegen In angemessenem Verhältnis zueinander skaliert, andernfalls besteht die Gefahr, dass Ihre Zielgruppe die Nachricht nicht erhält und nicht weiterläuft.
Es gibt andere Möglichkeiten, Ihre Botschaft auf einem Foto zu enthüllen, als dies hier beschrieben wird. Sie können beispielsweise versuchen, Ihr Hauptmotiv aus der Bildmitte zu platzieren, oder Sie können versuchen, nur einen Teil des Motivs anzuzeigen und den Betrachter den Rest bestimmen zu lassen, oder Sie können versuchen, vom Ziel abzuschießen und mit Führungslinien zu spielen oder den Fokus zu erhalten die Nachricht über.
Im Allgemeinen wird das Auge beim Betrachten eines Fotos in der Regel auf größere Formen und Formen und kontrastierende Bereiche gelenkt und versucht später, die kleineren Details zu ermitteln. Daher sollten Sie dies im Hinterkopf behalten, damit Sie Ihr Bild in einem solchen Bild richtig zusammenstellen können So wird Ihre Nachricht schließlich zugestellt, anstatt verloren zu gehen.
Accentsconagua