So verwenden Sie den Space Designer in der Logik

Reverb ist beim Mischen von unschätzbarem Wert. Es kann dem Lied Charakter verleihen und ein Instrument zum Leben erwecken. Abhängig von der Art des Songs und Charakters, die Sie suchen, gibt es verschiedene Reverb-Typen, die Sie verwenden sollten. Große, kraftvolle Balladen erfordern lange und üppige Hall-Reverbs, rockabilly-artige Klänge benötigen kurze Slap-Back-Raumechos.

In Logic Pro 8 gibt es eine sehr leistungsfähige Hall-Engine namens Space Designer, die viele Funktionen enthält, die jemanden einschüchtern können, wenn er sie zum ersten Mal öffnet. Es verfügt über alle Funktionen einer typischen Hall-Einheit, füttert jedoch Impulsantworten, die die Raumcharakteristik erzeugen. Im folgenden Plus-Tutorial werde ich Ihnen ausführlich zeigen, wie vielseitig und intuitiv Space Designer den Hall in Ihren Projekten handhaben kann.


Ein wenig über Impulsantworten

Space Designer ist eine sehr leistungsstarke Faltungshall-Engine. Es erfordert eine Impulsantwort aus bestimmten Räumen - nimmt die Eigenschaften der Raumtöne auf, wenn Sie möchten - und simuliert sie. Es kann einen Raum mit einem Klang, den Sie mögen, annehmen und aus den Reflexionen einen Nachhall erzeugen. Wenn Sie Sounddateien mit der Impulsantwort aus einem Raum haben, den Sie mögen, können Sie ihn problemlos in Space Designer laden. Sobald Sie den Klang des Raums haben, den Sie mögen, können Sie ihn ändern. Mit Space Designer können Sie ziemlich stark anpassen. Logic bietet viele voreingestellte Impulsantworten, die für jede Home-Recording-Sitzung fast ausreichen.


Es gibt verschiedene Impulsantwortkategorien, die in kleine, mittlere und große Größen sortiert sind. Diese Voreinstellungen werden manchmal nach berühmten und häufig verwendeten Bereichen in der Aufnahmeindustrie modelliert. Einige der voreingestellten Impulsantworten (IRs), die Sie in Space Designer finden, sind:

  • Räume - Diese Größen reichen von kleinen Trommelräumen, String-Kammern und Live-Kammern. Sie haben frühe Reflexionen und sind gut für einen kleineren Klang.
  • Hallen - Diese reichen von kleinen Ambientehallen bis hin zu üppigen balladesken Kathedralentönen.
  • Platten - Diese IRs werden nach verschiedenen Plattenhallen modelliert. Sie reichen von kurzen Platten, die ideal für Gesang sind, bis zu größeren Platten, die ideal für Chöre oder Percussion sind.
  • Gated - Anstatt sich die Mühe machen zu müssen, einen Gate-Reverb mit Hilfe der Gate-Side-Chain Ihres Gates zu erstellen, stehen Ihnen in Space Designer einige überzeugende Gate-Reverbs zur Auswahl.
  • Spring - Diese Regler simulieren die Feder-Reverbs, die am häufigsten bei Gitarrenverstärkern zu finden sind. Einige IRs sind zwar Emulationen alter Spring Reverbs, die dominierenden IRs sind jedoch verschiedene Arten von Verstärkern.
  • Indoor-Räume - Wenn Sie möchten, dass Ihr Trompetensolo so klingt, als würde es in einem rauchigen New Orleans-Jazzclub gespielt, hat Space Designer einige Optionen für Sie. Diese überzeugenden Emulationen für den Innenbereich bieten verschiedene Möglichkeiten zur Auswahl, von Kellern bis zu Kathedralen. Sie bieten Ihnen auch realistische Optionen, wenn Sie während der Nachbearbeitung bestimmte Geräusche in bestimmte Situationen bringen müssen, wenn Sie Ton für Bild bearbeiten.
  • Außenräume - Dazu gehören Straßenambiente, Gebirgstöne oder Einsamkeit im Wald. Diese Emulationen können die Postproduktion oder das Experimentieren verbessern.
  • Verzerrte Räume - Diese Räume sind seltsam und reichen vom nicht so untypischen Raum nebenan bis zu seltsamen Emulationen von schwarzen Löchern und Donnerwellen. Es ist am besten, eine klare Vorstellung von der gewünschten Wirkung zu haben, bevor Sie die seltsameren einsetzen.

Dies sind nur einige der Impulsantworten, die Sie von Apple erhalten. Wenn dies nicht genug ist, können Sie Ihre eigenen IRs laden oder im Internet nach weiteren suchen. IRs, die ich gefunden habe, reichen von Vintage-Geräten bis in den Mund eines Menschen.


Schritt 1 - Laden Sie Ihre Impulsantwort

Wenn Sie neben IR SAMPLE auf den Pfeil klicken, haben Sie die Möglichkeit, Ihre eigene Impulsantwort zu laden.


Schritt 2 - Kategorisieren Sie Ihre Impulsantworten

Nachdem Sie einige Impulsantworten heruntergeladen haben, sollten Sie sichergehen, diese zu kategorisieren und zu organisieren, sodass Sie nicht durch Ordner blättern müssen, um zu finden, wonach Sie suchen. Wenn Sie einige IRs aus der Lexicon PCM90-Serie verwenden. Wie Sie sehen können, befindet sich der Ordner im Impulse Response-Ordner, sodass er direkt geöffnet wird, wenn Iclick in Space Designer geladen wird.



Funktionen des Space Designers

Die Kontrolloberfläche des Space-Designers verfügt über mehrere Kontrollbereiche:

  • Der IR-Bereich - Hier können Sie Ihre Impulsantworten laden, von Mono auf Stereo umschalten und die Abtastrate der Impulsantwort ändern. Das Ändern der Abtastrate kann abhängig von der Abtastrate Ihres Projekts und der Leistung Ihrer CPU nützlich sein. Wenn Sie einige der Attribute ändern, zählt ein Fortschrittsbalken so lange herunter, bis die neue Impulsantwort generiert wurde.
  • Der Filterbereich - Hier können Sie Ihren Hall filtern und Resonanz hinzufügen, um Frequenzen um die Grenzfrequenz herum zu betonen. Sie können wählen, wie abrupt der Tiefpassfilter abschaltet, indem Sie zwischen 6 dB oder 12 dB pro Oktave wählen. Der Bandpass filtert 6 dB pro Oktave aus der Mitte des Nachhalls heraus und lässt die Höhen und Tiefen der IR-Signale zurück. Das Hochpassfilter verfügt über eine Filterung von 12 dB pro Oktave und glättet die tiefen Frequenzen, die möglicherweise matschig wirken.
  • Der Hüllkurvenbereich - Hier können Sie die Hüllkurve des Nachhalls ändern, indem Sie den Anfangspegel, die Attack- und Decay-Zeit anpassen. Mit dem Envelope-Schalter können Sie die Filter über einen bestimmten Zeitraum steuern. Sie können die Einstellungen anpassen, indem Sie die numerischen Werte ändern oder die Knoten visuell verschieben.
  • EQ- und Reverse-Schalter - Wenn Sie im Envelope-Fenster auf den EQ klicken, wird ein parametrischer Equalizer angezeigt. Wenn Sie auf den Reverse-Button klicken, wird die Reverb-Hüllkurve umgekehrt, sodass Reverse-Reverb-Techniken zum Erstellen ein Kinderspiel werden.
  • Darüber hinaus befinden sich im Ausgabebereich die Trocken- und Nassregler, mit denen Sie einstellen können, wie viel nasser und trockener Sound Space Designer verlässt. Dies ist besser als die Verwendung eines Inserts, da es bequemer ist, die Lautstärke über die Fader als durch Schieberegler zu steuern. Wir werden uns diese Slider später ansehen.

Nachdem wir uns die Funktionen von SpaceDesigner kurz angesehen haben, wollen wir uns mit einigen Tipps und Tricks beschäftigen, die Sie täglich anwenden können.


Schritt 1 - Warping Vocals

Wir fangen damit an, einige Hintergrund-Vocals stark zu modifizieren. Ich werde die Gesangsspur komplett verwerfen und nur die Gegenspur verwenden. Ich sende zuerst meine Vocals an einen Aux, wo ich den Space Designer einfüge. Es ist empfehlenswert, Effekte wie Reverb-Effekte für den eigenen Kanal anstelle von Insert-Effekten zu verwenden. Auf diese Weise haben Sie sowohl das Trockensignal als auch das betroffene Nasssignal, das Sie nach Belieben mischen können. Dieser Hintergrundgesangstrack ist der Soundclip eines Songs vom mySAE Institute. Niemand konnte mir den Titel oder den Künstler der Originalquelle nennen - wenn Sie damit vertraut sind, lassen Sie es mich wissen.

Hier ist die unveränderte Spur:



Schritt 2 - Setzen Sie Ihren Aux auf den Pre-Fader

Ich lege meinen Aux auf Pre-Fader und ziehe den Original-Track vollständig herunter. Auf diese Weise wird das Signal direkt zum Reverbsend gesendet, und Sie hören kein trockenes Signal.


Schritt 3 - Auswahl eines Warped Reverbs

Space Designer-Voreinstellungen haben unterschiedliche Kategorien. Die Warped Spaces-Kategorie eignet sich hervorragend für komische Sounds. Ich füge das Long Breeze-Verb ein, ein wirklich langes 10.0sreverb in der Kategorie Large Spaces.

Hören Sie zu, was ich bis jetzt habe:


Schritt 4 - Kreativ werden

Jetzt können Sie durch das Ändern der Impulsantwort sehr kreativ werden. Sie können die Anfangsebene, die Angriffszeit, die Abklingzeit und das Endniveau anpassen. In der rechten unteren Ecke können Sie auch entscheiden, wo die IR startet und die Vorverzögerung des Nachhalls. Sie können den Umschlag auch ändern, indem Sie die rotbraunen Knoten im Umschlagfenster ziehen, wenn Sie keine Zahlen eintippen möchten. Ich habe den Umschlag ziemlich stark geändert, wie Sie hier sehen können.

Unser Sound-Soundclip hat sich folgendermaßen geändert:


Schritt 5 - Verwenden des eingebauten EQ

Das Anpassen von Reverb-Sends ist ein nützlicher Trick und wird normalerweise durch Einfügen eines EQ-Plug-Ins vor dem Reverb selbst durchgeführt. Mit Space Designer wird ein integrierter Befehl erstellt: Wenn Sie auf die Schaltfläche EQ in der rechten oberen Ecke des blauen Fensters klicken, wird der EQ-Modus aufgerufen.

Wie Sie sehen, habe ich den Reverb ziemlich stark EQed. Der SpaceDesigner verfügt über einen parametrischen Vierband-Equalizer, der aus einem Highshelf, einem Low Shelf und zwei variablen Glockenkurven besteht. Wenn Sie nur die Filter für die Entstörung verwenden, klingt das fast wie unter Wasser, und wenn Sie die mittleren und hohen Frequenzen ausschalten, erhalten Sie so etwas wie ein Pad-Sound.


Schritt 6 - Ein wenig trockenes Geräusch hinzufügen

Obwohl wir den Quellklang durch das Senden eines Pre-Faders eliminiert haben, können wir immer noch ein wenig des Originaltons einspeisen. Wenn Sie den Dry-Schieberegler in Space Designer verwenden, können Sie ein wenig des nicht betroffenen Sounds in den Effekt des Effekts einbringen. Wie ich unten zeige, habe ich rund 10 dB Trockensignal hinzugefügt.

Hören Sie es hier:


Hinzufügen einer Tiefe zu einer Gitarrenspur

Versuchen wir etwas anderes. Mit dem Aufkommen von Gitarrenverstärkersimulationen stecken viele Home-Recordist ihre Gitarren direkt in ihre Soundkarten. Dadurch müssen Sie keine fundierten Mikrofontechniken erlernen. Wenn Sie jedoch ein DI-Signal belassen, kann dies zu unangenehmem und nicht schmeichelhaftem Gitarrensound führen. Lassen Sie uns einen Gitarrenspur mit dem Gitarrenverstärker-Federhall und dem SpaceDesigner mehr und mehr Raum und Zeit geben.


Schritt 1 - Verwenden des Spring am Guitar Amp

Setzen Sie Guitar Amp auf die Gitarrenspur und schalten Sie den eingebauten Federhall ein. Alternativ können Sie die Federhall-IRs des Space Designers für einen separaten Effekt verwenden. Aber ich möchte meinen Gitarrensound in der Gitarrenspur haben und den gefederten Gitarrensound in den Reverb senden.

Hier ist die Gitarre ohne den Federhall:Und hier ist es mit eingeschalteter Feder:


Schritt 2 - Platzieren Sie Ihre Gitarre in einem Raum

Sie nehmen Ihre Gitarre direkt in Ihr Interface auf und wie der Spring Reverb des Amp-Simulators. Sie haben jedoch das Gefühl, dass es nicht so klingt, als wäre sie in einem Raum aufgenommen worden. Sie können addSpace Designer hinzufügen und einen gut klingenden Raum auswählen. Das täuscht, dass die Gitarre glaubt, die Gitarre wurde in einem gut klingenden Raum durch einen Verstärker mit eingeschaltetem Federhall gespielt. Mit einem Aux-Send senden Sie das Signal wie üblich an den SpaceDesigner. Aber dieses Mal wählen Sie es in Mono aus - ich werde Ihnen in wenigen Augenblicken zeigen, warum. Wählen Sie ein Zimmer aus, das Ihnen gefällt - Ich habe Villa Bathroom ausgewählt.

Hören Sie die Gitarre im Raum. Hören Sie, wie es mehr Tiefe hat und insgesamt die Illusion erzeugt, in einem Raum aufgenommen zu werden.


Schritt 3 - Verschieben Ihres Reverbs

Jetzt haben Sie eine federnde Gitarre im Badezimmer - Ihre Gitarrenspur hat definitiv mehr Tiefe. Jetzt können Sie den Sound für einen noch interessanteren Sound schwenken. Da wir Spuren in Mono haben, können wir sie ganz nach links und rechts nach rechts schwenken. Auf diese Weise verschieben wir das ursprüngliche Signal ein wenig nach links, aber aufgrund des Nachhalls nach rechts füllen wir das Klangbild immer noch gut aus.


Hören Sie sich beide Klänge links und rechts an:Jetzt müssen Sie nur noch eine perfekte Fader-Balance für Ihren Springgitarrenklang und Ihren Raumhall finden. Wie Sie im Screenshot sehen können, ist der Hall-Fader niedriger als das Original, aber er hat immer noch ein sehr hohes Signal. Lassen wir den Gitarrensound für eine Weile und sehen wir uns an, welche Art von Experimenten wir mit Toms machen können.


Big Toms machen mit dem Big Cathedral Reverb

Es ist etwas Besonderes, wenn riesige Toms im Hintergrund widerhallen. Mit den großen Innenräumen von Space Designer können wir die Wirkung massiver Toms simulieren, die in einer großen Kathedrale donnern.


Schritt 1 - Auswählen eines großen massiven Bereichs

In der Kategorie "Große Räume" finden wir einen großen Innenraum namens "Große Kirche". Diese IR ist eine Simulation einer wirklich großen Kirche. Indem wir die gleichen Methoden wie zuvor verwenden, senden wir die Drysound-Quelle (in diesem Fall die Toms) an einen Aux-Bus, wo wir den Space Designer einfügen. Stellen Sie sicher, dass die Ausgabe von Space Designer zu 100% nass ist.

Hören Sie sich den trockenen Tom-Sound an und wie er klingt, wenn der Hall aktiviert wird. Beachten Sie, wie viel mächtiger die Toms werden. Mit weiterem EQ und Leveling können Sie einige ziemlich dicke Gewohnheiten bekommen.


Schritt 2 - Verwenden von Automatisierung zum Hinzufügen von Bewegung und Interesse

Ich werde diese Toms als ein Beispiel dafür verwenden, wie Sie ein Instrument oder eine Spur mit Interesse und Bewegung versehen können. Einige Ingenieure und Produzenten mögen es, den Hall so zu automatisieren, dass bestimmte Phrasen wie das Ende der Sätze stärker beeinflusst werden. Einige können auch ein- oder ausgeschaltet werden, je nach Part des Songs. Es hängt alles davon ab, was Sie für Ihre Songs vorhaben, aber es ist eine gute Regel, dass Sie eine gewisse Automatisierung in Ihren Mischungen haben, nur um sie interessant zu halten. Mit der einfachen Automatisierungsansicht in Logic können Sie dies leicht automatisieren. Wir werden die Toms dazu bringen, in der Ferne nur mit der umgedrehten Quelle ein Echo zu erzeugen und langsam im trockenen Klang zu kriechen, bis Sie die direkte Quelle klarer hören können. Wir haben den Effekt, den pre-Fader zu senden, so dass das Verb immer noch ertönt, wenn die Lautstärke des Tom-Tracks niedriger ist.

Wie Sie sehen, verwende ich nur die Volume-Automatisierung, obwohl Sie alle gewünschten Parameter automatisieren können. Zuerst hören Sie nur den Reverbsound, als würden Sie sich in einem völlig anderen Teil der Kirche befinden und den Toms in der Ferne lauschen. Dann schleiche ich langsam im Quellensound, so dass es klingt, als würden Sie sich der Quelle nähern. Beachten Sie auch, dass ich nur die Lautstärke auf -14 dB absenke, sodass Sie den Reverb um die Toms herum hören können, um ein natürlicheres Gefühl zu erzielen. Hören Sie sich die automatisierten Toms hier an:


Auswirkungen auf den Reverb

Die Wirkung des Nachhalls kann auch einen geringfügigen (oder nicht so subtilen) Unterschied in Ihrem Mix bewirken. Wenn Sie Ihre Effekte als Insert einsetzen, kann dies zu viel sein und das reine Signal ersticken. Statt die Effekte als separate Sendung zu verwenden, setzen wir sie mit dem Reverb-Return zusammen. Ich füge einen Pitch-Shifter ein, um Dinge interessant für das Ohr zu machen, die sich auf Fünftel harmonisieren. Den Pitch-Shifter finden Sie unter Pitch> Pitch ShifterII> Mono.

Ich habe einen Platten-Reverb für eine Gitarrenlinie gewählt und dann einen Pitch-Shifter vor dem Reverb eingefügt. Auf diese Weise werden die Clean-Gitarren-Gitarren an den Pitch-Shifter geschickt, der sich in Quinten harmonisiert und dann in den Reverb sendet. Auf diese Weise verlässt nur das harmonisierte Signal den Space Designer. Sieben Halbtöne sind ein perfekter Fünfter. Stellen Sie daher sicher, dass Sie die Parameter auf 7 Halbtöne und 0 Cent einstellen. Und wie immer, putthe die Ausgabe auf 100%, da wir das gesamte Signal beeinflussen werden.

Im ersten Soundclip hören Sie die Gitarrenlinie ohne den Pitch Shifter. Der schöne Plattenhall klingt gut mit der Gitarrenlinie und verleiht ihm mehr Tiefe.Jetzt setzen wir den Pitch Shifter ein. Hören Sie sich das Endergebnis an.Wie Sie hören, hat das Pitching des Reverbs einen interessanten Effekt. Es hört sich an, als hätte die Gitarrenlinie eine Geisterstimme, die mit den Infinten harmoniert. Sie müssen nicht dort aufhören, Sie können versuchen, das Oktum in Oktaven zu harmonisieren, oder wenn Sie einen seltsamen verstimmten Effekt wünschen, können Sie die Cents einschieben, damit der Pitch-Shifter nicht perfekt harmonisiert.


Vocals für mehr Klarheit

Die Verwendung der Vorverzögerung zur Entfernung des Nachhalls wird häufig beim Mischen verwendet. Da Reverb im Grunde die Echos der Wände um den Quellklang ist, vermittelt Pre-Delay das Gefühl, dass die Wände etwas weiter weg sind. Der Hall wird also Millisekunden nach dem Herzens des Quellensounds wiedergegeben und täuscht den Hörer zum Nachdenken Zimmer isbigger. In Space Designer gibt es eine einfache Möglichkeit, die Vorverzögerung zu steuern: Mit der Schaltfläche rechts unten auf dem Bildschirm können Sie so viele Vorverzögerungen einstellen, wie Sie möchten. Ich habe ein kleines subtiles Beispiel für die Verwendung der Vorverzögerung, um mehr Klarheit zu schaffen Gesang. Ich habe die Vokalspur in eine kleine Halle geschickt, in der dicke frühe Reflexionen die Phrasen des Vokals durcheinanderbringen. Durch die subtile Vorverzögerung von 30 ms tritt der Hall in ein kleines bisschen mehr ein, wodurch die Phrasen klarer und die Stimme klarer wird.


In der ersten Klangdatei gelangen die Reflexionen aufgrund der geringen Größe des Raums in den Quellton und den Schlamm. Im zweiten Beispiel habe ich eine Vorverzögerung von 30 ms für die Entfernung des Abstands ein klein wenig von der Quelle eingefügt. Der Effekt ist subtil, aber in einer Mischung können subtile Unterschiede den Unterschied ausmachen.


Fazit

Jetzt hoffe ich, dass Sie wissen, wie Space Designer funktioniert, und wenn Sie sich bereits damit auskennen, hoffe ich, dass diese Beispiele die Ideen für zukünftige Produktionen unterstützten. Reverb kann vielfältigen Zwecken dienen, und Space Designer in Logic ist eine vielseitige und leistungsstarke Reverb-Engine. Reverb ist gut geeignet, um ein wenig Raum und Tiefe um Ihre Tracks zu legen, und mit den Funktionen von Space Designer und etwas Kreativität können Sie es effektiver gestalten. Durch die Verwendung hochwertiger Impulsantworten und der Bearbeitungsfunktionen, des EQ und der Filter können Sie Ihren Songs neues Leben einhauchen. Wenn Sie ein paar verschiedene Reverbs zusammen verwenden, nach Interesse automatisieren, für komische Soundscapes optimieren und den Reverb-Return mit Modulation aktivieren, ist dies nur der Tipp von theiceberg. Mit ein wenig Einfallsreichtum und Wissen über die Funktionen von SpaceDesigner können Sie weit gehen.