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Diese Woche feiern wir die Einführung von PhotoDune, der neuen stock photography-Website von Envato, mit einer Reihe von Fotoeffekt- und Fotomanipulations-Tutorials, die die Bilder unseres neuen Marktes präsentieren. In diesem Tutorial werden wir ein Foto in ein digitales Gemälde verwandeln, wobei mehrere Techniken verwendet werden, um einen gemischten Medien-Look zu erzielen. Für diesen Arbeitsablauf müssen Sie nicht unbedingt gut im Freihandzeichnen sein, da wir nicht bei Null anfangen, sondern das Foto als Basis für unser Bildmaterial verwenden. Das in diesem Tutorial verwendete Foto ist für Psd Premium-Mitglieder kostenlos verfügbar. Lass uns anfangen!
Die folgenden Assets wurden während der Erstellung dieses Tutorials verwendet. Wir haben Psd Premium Members eine kostenlose persönliche Lizenz für die in diesem Lernprogramm verwendeten PhotoDune-Bilder erteilt. Sie können auf die Quelldateien Ihres Premium-Downloads zugreifen. Wenn Sie kein Premium-Mitglied sind, können Sie die in diesem Tutorial verwendeten Bilder herunterladen.
Öffne das Tribal Beauty Foto. Zunächst müssen wir die Frau aus dem ursprünglichen Hintergrund der Fotografie extrahieren. Wir müssen die Stäbchen nicht in ihrem Haar verwenden, was die Auswahl etwas erleichtert. Da der Hintergrund und der Vordergrund farblich zu nahe beieinander liegen, werden Sie das Stiftwerkzeug für die Auswahl verwenden. Sie können das Endergebnis der Maskierung auf diesem Bild sehen:
Bei solchen Bildern ist die Verwendung des Stiftwerkzeugs sehr nützlich, da sich an den Kanten viele saubere Kurven befinden. Mit dem Zeichenstift-Werkzeug können Sie leicht Kurven erstellen, um die Umrisse des Porträts zu verfolgen. Sobald wir den gesamten Pfad gezeichnet haben, werden wir ihn in eine Auswahl umwandeln und als Pixelmaske speichern. Sie sollten das Stiftwerkzeug auswählen und sicherstellen, dass Sie den Pfadmodus verwenden.
Sie können auswählen, ob Sie die Hand und den Körper in die Auswahl aufnehmen und in der endgültigen Komposition verwenden möchten. Wenn Sie jedoch die Maskierung beschleunigen möchten, können Sie sie weglassen und sich nur auf den Kopf konzentrieren, da in diesem Lernprogramm nur der Kopf verwendet wird . Versuchen Sie, die geringste Anzahl an Ankerpunkten für Ihren Pfad zu verwenden, aber versuchen Sie, den Kanten mit Ihren Kurven wertvoll zu folgen. Wenn Sie mit dem Stiftwerkzeug nicht vertraut sind, lesen Sie dieses Tutorial aus meiner Photoshop für Anfänger-Serie:
Sobald Sie den Stift mit dem Stiftwerkzeug umlaufen und den Pfad durch Schließen schließen, können Sie ihn in eine Auswahl umwandeln. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf das Stiftwerkzeug, und wählen Sie im Kontextmenü die Option Auswahl treffen. Sie können 1 Pixel Feder hinzufügen.
Nachdem Sie Ihre Auswahl getroffen haben, müssen Sie die Hintergrundebene in eine normale Ebene umwandeln, indem Sie im Ebenenbedienfeld darauf doppelklicken und die Ebene Portrait aufrufen. Verwandeln Sie Ihre Auswahl anschließend in eine Pixelmaske, indem Sie auf das Symbol im Maskenfenster oder unten im Ebenenfenster klicken:
Die Maske blendet den ursprünglichen Hintergrund aus, wo Sie jetzt transparente Pixel sehen sollten. Als nächstes müssen wir das Porträt aufhellen. Wir werden eine Kurvenanpassungsebene mit der folgenden Kurve verwenden:
Wählen Sie die Einstellungsebene aus, und erstellen Sie eine Schnittmaske zwischen der Anpassungsebene und der Porträtebene, indem Sie die Tastenkombination Strg + Alt + G / Befehlstaste + Wahltaste + W + G drücken, um sicherzustellen, dass die Anpassung nicht die darunter liegenden Ebenen beeinflusst. Verwenden Sie anschließend das Werkzeug "Frei umwandeln" aus dem Menü "Bearbeiten" (Strg / Cmd + T), um das gesamte Porträt etwas größer zu machen, um den ursprünglichen Rahmen fester auszufüllen.
Wir müssen eine neue Ebene am unteren Rand der Ebenenstruktur erstellen. Füllen Sie diese neue und leere Ebene mit Weiß (drücken Sie D und dann Strg / Cmd + Rücktaste) und wenden Sie dann den folgenden Ebenenstil darauf an:
Sie können diese Ebene Hintergrund nennen. Der nächste Schritt besteht darin, eine neue Ebene über den anderen Ebenen zu erstellen und sie als Mixer Brush zu bezeichnen. Auf dieser Ebene werden wir anfangen, die Grundlage für den Maleffekt zu schaffen. Sie müssen für diesen Schritt das Aquarell-Spritzpinsel-Set herunterladen. Sie finden den Link am Anfang des Tutorials. Sobald Sie die Pinseldatei haben, doppelklicken Sie einfach darauf, um sie zu installieren. Danach sollte der Pinselsatz in Photoshop verfügbar sein. Zunächst müssen Sie das Mixer Brush-Werkzeug (nur CS5) auswählen und die folgenden Optionen dafür einstellen:
Nach all diesen Einstellungen sollten Sie dieses Pinselsetup zur späteren Verwendung speichern. Speichern wir es als Mixer Brush Tool-Preset. Klicken Sie auf das Symbol ganz links in der Steuerleiste, klicken Sie auf das neue Symbol und geben Sie dem Pinsel den Namen "Malerei über Fotos".
Vergewissern Sie sich, dass Sie die neue leere Ebene ausgewählt haben, bevor Sie das Foto übermalen. Mit diesem Setup auf dem Mixer Brush können Sie die Details der Portrait-Überblendung zusammen übermalen. Der Mixer-Pinsel verwendet nicht nur die Portrait-Ebene, sondern wird auch vom Hintergrund abgetastet, was uns hilft, die ursprünglichen Kanten des Gesichts aufzubrechen, um es künstlerischer und malerischer zu gestalten. Versuchen Sie, die Details auf Augen, Nase und Mund beizubehalten, aber Sie können viel lockerer auf den anderen Teilen des Gesichts sein. Nutzen Sie Ihre Kreativität in diesem Schritt.
Danach können Sie die Portrait-Ebene deaktivieren, wodurch auch die abgeschnittene Kurvenanpassungs-Ebene deaktiviert wird. Wir brauchen sie nicht mehr, aber es ist gut, sie beizubehalten, falls wir der Mixer Brush-Ebene etwas mehr Details hinzufügen möchten (wie zum Beispiel die Hand)..
Es ist jetzt an der Zeit, unserem Gemälde mehr Leinwandgefühl zu verleihen. Das Bild kann von dem Link heruntergeladen werden, den ich am Anfang eingefügt habe. Öffne dieses Bild und ziehe es auf unsere Komposition und benenne die Ebene Canvas Texture. Setzen Sie den Überblendungsmodus auf Überlagerung und erstellen Sie anschließend eine Farbton / Sättigungs-Einstellungsebene mit den folgenden Optionen (diese Einstellungsebene muss auf die Texturebene zugeschnitten werden):
Um den Kontrast zu erhöhen, können Sie oben eine Ebenenanpassungsebene mit folgenden Werten hinzufügen:
Es ist jetzt an der Zeit, das gesamte Bild dynamischer und interessanter zu gestalten, indem Sie die Pinsel mit Pinsel mit Pinsel verwenden. Erstellen Sie eine neue Ebene unter der Canvas-Textur und nennen Sie sie Farben. Es gibt keine korrekte Möglichkeit, die Optionen für diesen Schritt festzulegen, da Sie unabhängig von den verwendeten Optionen interessante Effekte erhalten. Es ist nützlich, mit mehr als einer Form der Pinselspitze aus dem Pinselsatz zu arbeiten und Jitter für Größe und Winkel zu verwenden, um mehr Variation zu erzielen. Ich änderte meine Farbe viel und versuchte, interessante und lebendige Töne wie Lila, Gelb und Blau einzufügen. Auf der linken Seite sehen Sie die Farbenebene getrennt und auf der rechten Seite, so wie sie mit den anderen Ebenen zusammen aussieht. Dieser Schritt hat ungefähr 20 Minuten gedauert, macht aber Spaß.
Jetzt müssen wir den Hals irgendwie zeigen. Ein interessanter Weg ist es, den Hintergrund aufzuhellen, anstatt die Krümmung des Halses zu umreißen. Diese Technik ähnelt sehr der Verwendung eines Schwamms oder eines Tuches, um Teile Ihres Gemäldes zu verwischen und aufzuhellen. In Photoshop können Sie dies problemlos tun, indem Sie eine neue Ebene über den Farben und unter der Leinwandtextur erstellen und diese Ebene dann mit 50% Grau füllen (Option Bearbeiten / Füllen mit 50% Grau). Setzen Sie den Überblendungsmodus auf Überlagern und die Deckkraft auf 60%. Wenn Sie damit fertig sind, müssen Sie das Pinsel-Werkzeug mit einem weichen Pinsel verwenden, der auf weiße Farbe und 20% Deckkraft für diese Ebene gesetzt ist. Streichen Sie einfach über den Hals und vielleicht auch einige andere Bereiche, in denen Sie das Gefühl haben, dass ein bisschen Aufhellung das Gesamtbild verbessert. Optional können Sie mit dieser Ebene auch dunkler werden, wenn Sie die Pinselfarbe in Schwarz ändern.
Im nächsten Schritt fügen Sie dem Gesicht mehr Details hinzu. Ich wollte die Augen betonen und beschloss, zwei neue Ebenen zu erstellen. Ich habe eine Ebene verwendet, um einige dunkle Details (mit roten Pfeilen markiert) zu malen, und eine andere Ebene, die im Überblend-Mischmodus eingestellt ist, um helle Farbpunkte auf dem Gesicht hinzuzufügen. Diese Flecken folgen tatsächlich dem Design des Original-Makeups von der Fotografie.
Die letzte Ebene, die wir erstellen müssen, besteht darin, dem gesamten Porträt mehr Details hinzuzufügen. Auf dieser Ebene werde ich einen einfachen Standard-Kreispinsel mit harten Kanten verwenden und Teile des Bildes überzeichnen. Sie können diese Ebene unter der Canvas-Textur platzieren und Sie nennen sie Tinte, da sie der Verwendung von Tinte über Farbe ähnelt. Hier sind zwei Nahaufnahmen, um die Details dieser neuen Ebene zu sehen:
Nach diesem Punkt liegt es an Ihrer Vorstellung, wie Sie das ganze Stück beenden. Hoffentlich war es inspirierend, diese Schritte gemeinsam zu durchlaufen. Auf dem Bild unten sehen Sie die endgültige Ebenenstruktur:
Accentsconagua