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Ein wahrer Künstler ist nicht jemand, der inspiriert ist, sondern jemand, der andere inspiriert.
- Salvador Dalí.
Die Beharrlichkeit des Gedächtnisses von Salvador DalíIn diesem nächsten Teil unserer Kunstgeschichtsreihe wenden wir uns dem Surrealismus zu, einer Kulturbewegung des 20. Jahrhunderts, in der Künstler abwechselnd Realitäten erschaffen.
Alles begann mit einem Manifest. In den Cafés von Paris versammelten sich Surrealisten und viele grundlegende Techniken der Kunstherstellung.
Besessen oder einfach leidenschaftlich formten diese Künstler mit fotografischer Präzision lebhafte Welten. Ihre Themen, Kompositionen und Farben spiegelten oft die Dinge, Personen und Ideen wider, die ihnen am meisten bedeuteten.
Wie interpretieren Surrealisten das Leben anders??
Während der Surrealismus als visuelle Kunstform viele Formen annahm, war er enorm einflussreich. Es stützte sich auf kollaborative Philosophien, die die Menschen von falscher Vernunft und restriktiven Strukturen befreien wollten.
Galatea der Kugeln von Salvador Dalí.In der Hoffnung, die menschliche Erfahrung zu revolutionieren, waren Surrealisten oft theatralisch und dramatisch. Sie haben Kreativität weit über eine Leinwand oder einen Pinsel hinaus in ihren Alltag integriert und inspirierten andere, neue Wege zu finden, um Kunst in ihr Leben zu bringen.
Werfen wir einen Blick auf die surrealistische Arbeit dieser unglaublichen Künstler.
Für den spanischen Künstler Salvador Dalí war der kreative Ausdruck einfach ein Lebensstil. Von der Kleidung, die er trug, bis zu seinem ikonischen Schnurrbart, hatte Dalí eine rundum grandiose Persönlichkeit.
Die Auflösung der persistierenden Erinnerung durch Salvador DalíSchon früh wurde er ermutigt, Kunst zu schaffen, aber erst als er sich in Gala, Freund und spätere Frau, verliebte, begann er wirklich, sein Handwerk zu verbessern.
Seine Philosophien, obwohl oft als gewagt und doch manisch beschrieben, prägten die Entwicklung seiner Arbeit. Er glaubte an die Idee von irrationalem Wissen und anderen Theorien, die es ihm erlaubten, sein Unterbewusstsein zu erschließen, um phänomenale 2D-Teile zu schaffen.
Brotkorb von Salvador DalíAm bekanntesten ist sein Stück The Persistence of Memory, aber er entwickelte in späteren Jahren viele weitere Gemälde mit großer Expertise. Schauen Sie sich unter anderem "The Elephants" an.
Die Elefanten von Salvador DalíDer deutsche Künstler Max Ernst liebte es, seine Kreativität zu erkunden. In seinen Gemälden, Illustrationen und Skulpturen wurden surreale Szenen turbulenter Beziehungen, des psychischen Zustands und der modernen Kultur dargestellt.
The Elephant Celebes von Max ErnstEr entwickelte auch viele Kunsttechniken, darunter Frottage, ein Verfahren zum Reiben von Pastell gegen eine Oberfläche, um eine Textur oder ein Muster zu erzeugen.
Zu seinen bekanntesten surrealistischen Arbeitensind The Elephant Celebes und Pietà oder Revolution by Night, beide stark symbolische Gemälde aus Öl und Collage.
Pietà oder Revolution bei Nacht von Max ErnstIhre Bilder waren ein Fenster für ihren Schmerz. Frida Kahlo ist mit über 140 im Laufe ihres Lebens entstandenen Stücken einer der größten surrealistischen Einflüsse auf die moderne Kunst.
Selbstporträt mit Dornkette und Kolibri von Frida KahloKünstler kennen die Kraft der Schöpfung, und Frida Kahlo war nicht anders. Die therapeutischen Qualitäten der Schöpfung vermischen effektiv Elemente der Stille und Kreativität, um Künstlern die dringend notwendige Lösung für die Probleme der Welt zu geben. Für Frida war diese kathartische Freisetzung sehr notwendig.
Die Liebesumarmung des Universums, der Erde (Mexiko), Ich, Diego und Señor Xolotl von Frida Kahlo.Kahlo kämpfte früh mit der Kinderlähmung und einem verheerenden Unfall mit Trolley. Im Laufe ihres Lebens hatte Kahlo zahlreiche Tragödien. Ihr persönliches Werk wurde zu einer Autobiografie ihres Lebens, in der bunte Szenen der mexikanischen Kultur sowie innere Schmerzen und Konflikte dargestellt wurden.
Zu ihren berühmten Gemälden gehört eine göttliche Sammlung von Selbstporträts. In The Two Fridas zeigt sie uns diesen inneren Aufruhr, indem sie zwei gegensätzliche Selbstporträts in traditioneller und moderner mexikanisch beeinflusster Kleidung zeichnet. Durch ihre Scheidung am Boden zerstört, zeigt sie dem Betrachter effektiv ihren Schmerz.
Die zwei Fridas von Frida Kahlo.Leben ist das, was Sie daraus machen. Zumindest sahen Surrealisten die Welt. Ihr breites Spektrum an Kultur und Einfluss ist ein wahrer Beweis für die Entwicklung der Kunst. Und ich hoffe, Sie lernen selbstständig mehr über diese erstaunlichen Zeitpläne.
Weitere Geschichten über die surrealistische Ära finden Sie in den untenstehenden Links. Kommen Sie nächsten Monat zu mir, wenn wir über Pop und abstrakte Kunst sprechen.
Die folgenden Quellen waren auch in diesem Artikel enthalten:
Accentsconagua